• Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    OKIEM  OBSERWATORA

    18.06.2015 (czwartek) – dzień czwarty.

    Sandy Simona - Lost in Lvov


    Sandy Simona ukończyła wydział aktorski Kalifornijskiego Instytutu Sztuki w Los Angeles (CalArts). Jest laureatką dla najlepszego przedstawienia satyrycznego United Solo 2014.

    Sandy Simona urodziła się w Nowym Jorku ale korzenie ma i wychowywała się w środowiskach Żydów rosyjsko – ukraińskich. Nic dziwnego, że w dorosłym, artystycznym życiu czerpie z tych tradycji i  nawiązuje do tych klimatów. Jej monodram „Lost in Lvov” jest wspaniałą opowieścią o cudownym świecie, którego już nie ma, a który jak wiadomo, przestał istnieć, w szczególnie tragicznych okolicznościach. Naczelny tytuł tego spektaklu powinien brzmieć: Żyd – wieczny tułacz.

    Jest coś niesamowitego w kulturze żydowskiej, coś co nawet gdy odnajdujemy to w  innych kręgach, to nie w takim natężeniu i nie w takiej skali. Tym czymś jest nieprawdopodobna afirmacja życia, chęć życia, cieszenie się życiem, życzliwe wspominanie przeszłości, a w przypadku złych ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    OKIEM  OBSERWATORA

    17.06.2015 (środa) – dzień trzeci

    Bill Bowers - Beyond Words


    Elokwentny mim.

    Bill Bowers gościł już w Polsce, w czasie I United Solo Europe. Jest wykładowcą New York University. Występował jako Zazu w oryginalnej broadway’owskiej  obsadzie musicalu „Król Lew”. Zdobył nagrodę dla najlepszej produkcji United Solo 2010 i nagrodę dla najlepszego męskiego monodramu United Solo 2012.

    W tym roku Bowers zaprezentował monodram własnego autorstwa Beyond Words, opowiadający o życiu osobnika rodzaju męskiego, coś w rodzaju instrukcji obsługi chłopca, młodzieńca, mężczyzny.

    Dosyć mylące okazały się zapowiedzi anonsujące monodram, jako przedstawienie w czasie którego artysta – wszędzie podkreślano, że Bill Bowers jest mimem i uczniem Marcela Marceau - opowie o zadaniach jakie stają przed mężczyznami, od najmłodszych lat ich życia.

    Otóż okazało się, że Bowers, pomimo bycia mimem cieszącym się międzynarodowym uznaniem, faktycznie głównie OPOWIADAŁ. Dosłownie, czyli własnym głosem, monologował, fingował dialogi ale OPOWIADAŁ, a nie POKAZYWAŁ ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    OKIEM  OBSERWATORA

    16.06.2015 (wtorek) – wieczór drugi.

    Yokko - Butoh Medea


    Butoh Medea, czyli pot, krew i łzy [cytat ze spektaklu].


    Spektakl „Butoh Medea” otrzymał nagrodę jako najlepszy żeński monodram w czasie ostatniego United Solo 2014, w Nowym Jorku. Połączenie mitu Medei z kulturą japońską nie wróżyło wieczoru pogodnego i radosnego. Całe szczęście, że większość publiczności zgromadzonej na widowni Teatru Syrena w drugi, festiwalowy wieczór, miała tego świadomość.

    Japońska aktorka, absolwentka prestiżowej amerykańskiej uczelni Actors Studio, specjalizuje się w technice Butoh i ze spektaklami opartymi na niej zdobywa nagrody na międzynarodowych festiwalach.

    W Polsce, Teatr Butoh / Technika Butoch (jap. buto – taniec mroku), jest mało znany i rzadko mamy możliwość oglądania spektakli granych w konwencji powstałej w latach 50-tych ubiegłego wieku. Wyraz Butoh składa się z dwóch ideogramów: BU – taniec i TOH – krok i oznacza: „nadeptywanie całą stopą”. Spektakle w tej technice są bardziej „chodzone” niż ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    OKIEM  OBSERWATORA

    15.06.2015 (poniedziałek) – wieczór  pierwszy

    Jan Peszek – Scenariusz dla nieistniejącego, ale możliwego aktora instrumentalnego (Bogusław Schaeffer).


    PONADCZASOWY  PESZEK  


    III warszawska edycja United Solo Europe, rozpoczęła się od krótkiego ale dowcipnego i konkretnego wystąpienia Dyrektora Festiwalu Omara Sangare, który oprócz miłego przywitania p.t. Publiczności, oraz przedstawienia bardzo krótkiego rysu historycznego nowojorskiego Festiwalu i stanu obecnego, wprowadził wątek bardzo osobisty, mówiąc, że widział ten spektakl „ (…) jeszcze w ubiegłym wieku i po jego obejrzeniu pomyślał sobie, że to fajnie być aktorem. A właściwie dlaczegóżby nie?”. Bardzo trafna recenzja! Smaczku dodaje jej fakt, iż „Scenariusz dla…..” napisany został przez Schaeffera na kilka lat przed urodzeniem się Pana Dyrektora, a Peszek zaczął go grać gdy Sangare był zupełnie małym dzieckiem.

     

     


    Scenariusz dla…”  jest ewenementem nie tylko w Polsce ale również w skali europejskiej i światowej. Tylko „Kontrabasista” Jerzego Stuhra może się z nim ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    OKIEM  OBSERWATORA

    PRAPREMIERA  DRESZCZOWCA – reż . Grzegorz Warchoł

    Och-Teatr

    15 marca 2015 r.



    Widzów tej sztuki można podzielić na dwie kategorie. Pierwsza, na pewno mniej liczna, to ludzie empirycznie związani z teatrami. Druga, to z całym szacunkiem dla niej, tzw. cała reszta czyli, w tym przypadku, na pewno większość. Dla nich „Premiera dreszczowca” jest bardzo śmieszną, zdecydowanie „przegiętą”  historyjką, w której twórcy wymyślają i doprowadzają różne sytuacje do absurdu. I to się podoba, bo nie może być inaczej. Ludzkość ma zakodowane obserwowanie, jak to innym ich najlepsze zamiary i działania, rozłażą się i walą hukiem. A jeżeli dzieje się tak z dużą dozą wdzięku i humoru, no to obserwatorzy mają dodatkowe używanie! Tak jest w życiu i tak jest w teatrze. W Premierze dreszczowca wiele sytuacji jest tak absurdalnych, że po prostu jedyną reakcją zdrowego organizmu na nie, jest śmiech. Inna sprawa, że w tym przypadku ogromne ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    OKIEM  OBSERWATORA

    WEEKEND  z  R., czyli współczesna Dulska  – reż. Krystyna Janda

    Och-Teatr

    28 marca 2015 r.


    Bardzo ciekawa jest historia powstania tej farsy. Robin Hawdon, jeden z najpopularniejszych angielski autorów komedii i fars, napisał ją specjalnie dla Och-Teatru i Krystyny Jandy! A dodatkowo, umieścił informację, że dedykuje ją „W hołdzie Georges Feydeau”,  czyli „dedykowane ojcu francuskiej farsy”.

     


    W takiej sytuacji wszystko staje się jasne. Farsa, w lekkim francuskim stylu, napisana specjalnie dla Jandy, która miała niczym nie skrępowaną swobodę w doborze pozostałej obsady, to się nie mogło nie udać! No i faktycznie. Najlepszym potwierdzeniem skuteczności „szeptanych” recenzji była frekwencja w Och-Teatrze, w sobotnie popołudnie 28 marca 2015 r. Pomimo tego, że spektakl grany jest już kilka sezonów, na dużej przecież widowni – komplet. W dzisiejszych czasach, ludzie mają dosyć smutów w życiu codziennym. Jak kania dżdżu wypatrują okazji, żeby w sposób kulturalny oderwać się od ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    OKIEM  OBSERWATORA

    MOMOTARO” – reż. Tomasz Karolak

    Teatr IMKA

    22 marca 2015 r.


    Stara prawda głosi, że w teatrach najtrudniejsze do zagrania są komedie i sztuki dla dzieci. Komedia dla dzieci jest wyzwaniem, któremu rzadko który teatr jest w stanie sprostać. A już spektakl będący inteligentną komedią dla dzieci, na której nie nudzą się ani rodzice, ani dziadkowie, to już prawdziwy ewenement. I z takim rzadko występującym w przyrodzie zjawiskiem mamy do czynienia w Teatrze IMKA, na MOMOTARO,  autorskim spektaklu Tomasza Karolaka (autor, scenarzysta i reżyser), który namówił swojego dobrego znajomego  Jakuba Przebindowskiego do napisania muzyki i tekstów piosenek, do „Japońskiej bajki Tomasza Karolaka”.

     


    Treść jest banalnie prosta i znana od setek lat: stary rybak i jego żona nie mogą doczekać się wytęsknionego potomka. Rybak wyławia z rzeki duży owoc, z którego po przyniesieniu do skromnej chatki, wyskakuje wymarzony synek. Dalej też wszystko odbywa ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    Spektakl „WHENEVER THERE ARE PEOPLE TO DANCE, UNTIL THAN WE’RE GONNA” stworzony w wyniku współpracy Teraz Poliż i fińskiej grupy  Blaue Frau właśnie miał swoją polską premierę i to premierę nie byle jaką - premierę, która mogła się nigdy nie zdarzyć.


    Za spektakl odpowiedzialne są nie tylko artystki, ale też "wszyscy". "Wszyscy" to w tym przypadku pokaźna grupa ponad 200 osób, które wsparły projekt za pomocą portalu crowdfundingowego polakpotrafi.pl. Fakt ten, pomijając oczywiste zadowolenie wynikające z tego, że:

    1) teatr jest potrzebny i wie o tym co najmniej 200 osób;

    2) teatr może być niezależny od zewnętrznego finansowania;

    3) teatr może być sam (w tym przypadku sama) sobie sterem i okrętem;

    ma jeszcze dodatkowy wymiar ściśle korespondujący z tematyką spektaklu. „WHENEVER THERE ARE PEOPLE TO DANCE, UNTIL THAN WE’RE GONNA” to teatralna próba zmierzenia się z utopią, w której hierarchiczne, patriarchalne ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    OKIEM  OBSERWATORA:

    Tomasz Mann Czarodziejska Góra [reż.] Wojciech Malajkat – PREMIERA

    Teatr SYRENA

    12 lutego 2015 r.



    Historia zatoczyła koło. W 1986 r. student Łódzkiej Szkoły Filmowej dostał szansę zagrania roli Hamleta,  w prestiżowym teatrze warszawskim – STUDIO, którego ówczesnym kierownikiem artystycznym był Jerzy Grzegorzewski. Reżyserował  Holender Guido de Moor, a gościnnie występującym studentem był Wojtek Malajkat. Po 29 latach,  dyrektor artystyczny Teatru SYRENA, Wojciech Malajkat daje szansę również absolwentowi łódzkiej filmówki – Patrykowi Pietrzakowi – zagrania głównej roli w spektaklu, który od razu, w momencie premiery zapisuje się do historii teatru i to być może nie tylko polskiego!  Albowiem premiera Czarodziejskiej Góry Tomasza Manna, w adaptacji: Tomasza Chyły, Wojciecha Malajkata, Marcina Brzozowskiego  i w reżyserii Wojciecha Malajkata, jest chyba pierwszym przeniesieniem na deski sceniczne tej fundamentalnej powieści. W ciągu stu lat od chwili jej wydania, nie znalazł się odważny, który podjąłby się tego ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    OKIEM  OBSERWATORA: Olbrychski w SYRENIE,  nie na widowni, lecz na scenie!

    Teatr SYRENA

    Czarodziejska Góra / Der Zauberberg

    12 lutego 2015 r. PREMIERA


    Thomas Mann

    Adaptacja:     Tomasz Chyła, Wojciech Malajkat, Marcin Brzozowski

    Tłumaczenie:     Józef Kramsztyk, Władysław Tatarkiewicz

    Reżyseria:     Wojciech Malajkat

    Czas trwania:     180 minut z przerwą

     

     



    Premiera spektaklu „Czarodziejska Góra” to jedno z najważniejszych wydarzeń jubileuszu Teatru Syrena, który obchodzi w tym roku 70-lecie działalności.

    Czarodziejska góra” to najsłynniejsza powieść Tomasza Manna, arcydzieło o ogromnym wpływie na światową literaturę i kolejne pokolenia czytelników. Powieść o czasie, dojrzewaniu, chorobie, przemijaniu. Dzieło wieńczące belle époque, wieszczące kataklizmy, które spadły na Europę w XX w.

    Wojciech Malajkat, reżyser przedstawienia: „Mówią, że Wielka Wojna stanowiła koniec czasu Czarodziejskiej góry i początek rzeczywistości, w której jednostka stawała się mało znaczącym trybem w ogromnej maszynie - postępu, rozwoju gospodarczego, konsumpcji. Ale także w maszynie wojennej.

    Nie zgadzam się ...

    czytaj więcej


<< 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 >>




redakcja / kontakt | reklama | linki | regulamin i polityka prywatności| korzystając z serwisu akceptujesz pliki cookies
--