• Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    8. FF Pięć Smaków: Koniec uczty


    Dopiero informowaliśmy o początku azjatyckich emocji w Warszawie, a już teraz musimy ogłosić zakończenie tej orientalnej uczty. Przez osiem dni byliśmy w Kinie Muranów, Lunie i Muzeum Sztuki Nowoczesnej świadkami doznań na najwyższym poziomie. Doświadczyliśmy przeglądu nurtu queer, nowego kina Azji, adaptacji westernów, filmów krótkometrażowych oraz tej najbardziej obleganej kategorii: kina grozy. W rezultacie poznaliśmy panoramę wszystkich skrajności, którymi charakteryzują się kraje położone na dalekim wschodzie. Nikt nie mógł narzekać.

    Ósmy Festiwal Filmowy Pięć Smaków zakończył uroczysty pokaz „Złotego wieku” – pretendenta do tegorocznego Oscara rodem z Hongkongu. Dzieło Ann Hui opowiada historię życia Xiao Hong, poetki o wielkim literackim talencie, który był ukrywany z powodu reżimu lat 20. i 30.  XX wieku. Życie także jej nie oszczędzało – rodzice zaaranżowali ślub, a mąż bez żadnych ogródek zostawił ją, gdy ta była w błogosławionym stanie. Fabuła ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    8. FF Pięć Smaków: Orientalni kowboje


    Słyszysz western, myślisz Ameryka. Jakkolwiek to pierwsze skojarzenie jest prawidłowe, to warto pamiętać, jak wielką siłą charakteryzuje się gatunek kojarzony z Indianami i kowbojami. Swoimi przewodnimi cechami - barwnym montażem, a także walką dobra ze złem, przez lata uwodził widzów ze Stanów Zjednoczonych. Z biegiem lat rozprzestrzenił się na cały świat, zarówno w aspekcie dystrybucji filmowej, jak i podejmowanych prób remake’ów klasyków gatunku. Nie brakowało również swobodnych produkcji, które chciały przenieść miejsce akcji w inne  regiony niż osławiony Dziki Zachód.

    Wiele osób nie zdaje sobie sprawy z tego, że western ma wiele wspólnego z kinem samurajskim. Oba rodzaje obrazów prezentują podobne wartości etyczne, mając jednocześnie podobny klucz odbioru na innych kontynentach. Początkowo stanowiły tylko jeden z elementów ubarwiających kino, stanowiąc w pewnym sensie ciekawostkę. Gdy dostęp do nich stawał się coraz ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    8. FF Pięć Smaków: Problemy społeczne Filipin


    W Muzeum Sztuki Nowoczesnej odbyła się mini-retrospektywa filmów jednego z najbardziej obiecujących młodych, filipińskich twórców - Eduardo Roy'a. Początkowo kino było jedynie jego pasją, pracował jako projektant wnętrz. Z czasem zaczął współtworzyć scenariusze telenowel, a później pokusił się nawet o ich reżyserię. Po jego dziełach widać niebywały zmysł orientacji w przestrzeni i odnajdywania w niej niespójnych elementów. Człowiek w jego fabułach jest  jednym z wielu punktów świata, które wzajemnie na siebie oddziałują. Kunszt absolwenta New Era University w Quzeon City oraz Philippine School of Interior Designe zauważalny był już w jego pierwszej produkcji, czyli w krótkim metrażu pod tytułem „Ulirat”. Został on wybrany przez Filipińską Akademię Filmową jako najlepszy film krótkometrażowy w 2002 roku. Dzięki ósmej edycji Festiwalu Filmowego Pięć Smaków warszawiacy mogli się zapoznać z jego dwoma pełnometrażowym propozycjami ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    8. FF Pięć Smaków: Zabawimy się w piekle?


    Gęsia skórka spowodowana nagłym atakiem zombie oraz obecność zjaw z innego świata to już tradycja Festiwalu Filmowego Pięć Smaków. W tym roku program imprezy szczególnie obfituje w tzw. kategorię kina grozy. Jednak już na wstępne mniej wtajemniczonych trzeba poinformować, że azjatycka odmiana filmów mających budzić strach bardzo różni się od tych proponowanych polskim widzom przez amerykańskie firmy producenckie. Wiele orientalnych filmów grozy to tak naprawdę pastisz na granicy horroru i komedii serwujący widzowi prawdziwą sinusoidę emocji. Warto zaznaczyć, że od pewnego czasu pojawiają się także tytuły rozwinięte o wątki społeczne. Do tego na porządku dziennym jest korespondencja obrazów z innymi rodzajami sztuki czy też legendami i różnymi wierzeniami. W rezultacie mamy do czynienia z naprawdę złożonym rodzajem dzieł, których kwintesencją po raz kolejny była „Noc grozy” w Kinie Muranów. Aż ciekawe ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    8. FF Pięć Smaków: Poznaj i zaakceptuj Queer


    Kategoria Queer, tak popularna w Azji, w Polsce nadal jest mało znana. Wykreowała się ona na początku lat 90-tych i odnosi się do społeczności LGBT.  Pojawiające się wszem i wobec stwierdzenie, że powstały nurt w kinie dotyczy tylko gejów i lesbijek jest znacznym, a także błędnym uproszczeniem. Tematyka filmów określanych mianem queerowych krąży wokół tożsamości seksualnej oraz – co warte podkreślenia – własnej identyfikacji płciowej.  To drugie spektrum staje się ciekawsze, gdy uświadomimy sobie, że w Europie nie jest zbyt szeroko omawiane, podczas gdy w krajach orientalnych codziennością jest fakt, że mężczyzna czuje się kobietą i dąży ku zmianie płci. Tak kontrowersyjna problematyka jest tu pokazywana przez lupę mającą pomóc zrozumieć, a przynajmniej zaakceptować chęć takiej przemiany u drugiego człowieka. Częściową panoramę kina azjatyckiego dotyczącego tematyki LGBT i szeroko rozumianej seksualności możemy znaleźć  na tegorocznej, ósmej już, edycji Festiwalu ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    „Kick” z Warszawą w tle, czyli „Kop” z Bollywood na wielkim ekranie

    „Kick”

    Scenariusz: Chetan Bhagat

    Reżyseria: Sajid Nadiadwala

    Muzyka: Himesh Reshammiya

    Zdjęcia: Alexander Witt, Ayananka Bose

    Obsada aktorska: Salman Khan (Devi Lal Singh), Jacqueline Fernandez (Shaina Mehra), Randeep Hooda (Himanshu) i inni.

    Kraj i rok produkcji: Indie 2014

     

     


        „Kick” to z rozmachem zrealizowany film, który stanowi połączenie kina akcji z komedią romantyczną w stylu typowo bollywoodzkim. Mamy więc do czynienia z „cinema of interruption” – kinem przeplatanym piosenką, tańcem, z dynamiczną akcją i różnorodnymi emocjami, z teatralnością. Tak jak w innych tego typu produkcjach w „Kick” język hindi miesza się z angielskim. Scenariusz zaś jest mieszaniną wątków, wśród których na plan pierwszy wysuwa się opowieść o miłości pięknej Shainy i zwariowanego Devi’ego, który nieustannie potrzebuje dużych dawek adrenaliny. Shaina jest lekarzem psychiatrą, nie wyszła jeszcze za mąż, poświęca się raczej karierze. Devi, pomimo ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    8. FF Pięć Smaków: Będzie groźnie!


    Już dziś rozpocznie się ósma edycja Festiwalu Filmowego Pięć Smaków. To wyjątkowa impreza kulturalna nie tylko dla Polski, lecz także dla tej części Europy. Całe wydarzenie zapewnia co roku przegląd najnowszego kina rodem z Azji Wschodniej i Południowo-Wschodniej. W tym roku odbędzie się w kinach Muranów oraz Luna, a także w MSN i Antropos w dniach 12-20 listopada. Organizatorzy zadbali o to, by atrakcje nie ograniczyły się tylko do licznych i zróżnicowanych seansów filmowych.  Odbędą się również koncerty organizowane przez Radio Azja, które postawiło przy wyborze artystycznym na zaprezentowanie muzyki z Chin oraz Japonii. Artyści wystąpią w Teatrze Rozmaitości w Warszawie, a harmonogram prezentuje się następująco: Hiromichi Sakamoto (27.11) oraz DaWangGang (8.12). Warto odnotować, że w późniejszym terminie festiwal będzie miał swoją wrocławską odsłonę.

     


    Odmienność seksualna to zagadnienie, z którym społeczeństwo azjatyckie spotyka ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    30. WFF: Od potęgi obrazu po siłę historii – Konkurs Międzynarodowy cz. 2


    Ponad półtora roku na światową premierę czekał „Dzień sądu”. Gdyby nie różne przeszkody, to prawdopodobnie wystartowałby już w głównym konkursie w ramach 29. edycji WFF. Pomijając omawianie problemów dotyczących zgłaszania bałkańskiego tytułu, trzeba stwierdzić, że warto było na niego czekać. Oparta na trzech dokumentach fabuła jest wyjątkowo przekonująca, a do tego opatrzona pięknymi zdjęciami terenów na granicy bułgarsko-turecko-greckiej. Reżyser skoncentrował się na bogatej rozbudowie bodźców wpływających na decyzje i charaktery postaci. Głównymi z impulsów są wojskowa przeszłość Mityo oraz współczesna sytuacja w miejscach zamieszkiwanych przez bohaterów, tj. brak pracy, przynajmniej tej niezmuszającej do łamania prawa, oraz wielka dysproporcja między mieszkańcami, którzy są albo biedni, albo bogaci. Nie ma tu stanu pośredniego. Stephan Komandarev w swoim obrazie świetnie odwzorował poglądy głównego bohatera, niegodzącego się na grzech z ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    30. WFF: Z Serduszkiem i Gwiazdą – Konkurs Międzynarodowy cz. 1


    W tym roku jedynym polskim kandydatem do zwycięstwa w głównej sekcji Warsaw Film Festival było „Serce, Serduszko” Jana Jakuba Kolskiego.  Nowy film uznanego na naszym rynku reżysera opowiada historię Marzenki, wychowanki domu dziecka. Ma ona jedno marzenie – wziąć udział w egzaminach do gdańskiej szkoły baletowej. Cała nić fabularna opiera się tym samym, na podróży dziewczynki do upragnionego miejsca. W próbie osiągnięcia zamierzonego celu towarzyszy jej była wychowawczyni oraz ojciec-alkoholik, dla którego cała historia staje się emocjonalną wyprawą mającą pomóc mu, odpowiedzieć na pytanie „Czy mam jeszcze dla kogo żyć?” i odnaleźć stabilność. Całe dzieło ma wiele charakterystycznych cech dla polskiego twórcy, chociażby świat widziany z punktu widzenia dziecięcych pragnień będących często bardziej wartościowymi niż te odczuwane przez dorosłych. Inną właściwością jest obecność  specyficznego bohatera żyjącego w opozycji do współczesności. W tym przypadku po ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    30. WFF: Eksplozja jakości


    Ostatnie dwa dni Warsaw Film Festival udowodniły, na jak wysokim poziomie stoją produkcje prezentowane w ramach wszystkich sekcji. Pierwszym dowodem na to był sobotni, poranny seans „Koczowniczego dzieciństwa” (Wolny Duch).  Stanowi on portret azjatyckiego społeczeństwa w zderzeniu z wymogami codzienności.  Jednak cały schemat nie został oparty na zmianach wymuszonych przez kolejną ewolucję medialną czy też wielki rozwój budowlany. Oś wydarzeń stanowią losy młodych azjatów, których życie przypomina raczej cywilizacje  sprzed stulecia, a nie standardów równoznacznych z XXI wiekiem. Za sprawą Christophe’a Boula możemy ujrzeć zaściankowe myślenie jednej z rodzin zamierzającej przemieścić się na inne terytorium, aby obronić córkę przed obowiązkiem uczęszczania do szkoły. Dzięki temu zostaje ukazany brak akceptacji na działalności wyższych instytucji, które w tym przypadku mają bezwarunkowo zapewnić rozwój i lepszy byt młodym mieszkańcom. Rodzice, choć przyzwyczajeni do tendencyjnej i zaściankowej codzienności, decydują się na ...

    czytaj więcej





redakcja / kontakt | reklama | linki | regulamin i polityka prywatności| korzystając z serwisu akceptujesz pliki cookies
--