• Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    „Zakochany wilczek 3D” – Alfa i Omega wbrew prawom stada

    Reżyseria: Anthony Bell, Ben Gluck

    Scenariusz: Steve Moore, Chris Denk

    Kraj i rok produkcji: USA, Indie 2010

    Reżyser polskiego dubbingu: Elżbieta Kopocińska

    Polski dubbing: Waldemar Barwiński (Humphrey), Milena Suszyńska (Kate), Joanna Pach (Lilly), Modest Ruciński (Garth), Agnieszka Kunikowska (Eve), Mirosław Zbrojewicz (Winston), Tomasz Bednarek (Paddy) i inni.


          „Zakochany wilczek 3D” to zabawna i wzruszająca opowieść o miłości w świecie wilków. Głównymi bohaterami są Humphrey i Kate. Ona jest Alfą a on Omegą. Twórcy nawiązali do realnie istniejącej w wilczym stadzie hierarchii. Na najwyższym szczeblu społeczności tych zwierząt występują samica i samiec alfa. Hierarchia dokładnie wyznacza pozycję wilka w stadzie, stąd możemy się domyślać, że Humphrey będący Omegą znajduje się na najniższym jej szczeblu. Kate jest świetnie wyszkoloną na przyszłą przywódczynię watahy, zwinną i silną waderą, a Humphrey nade wszystko ceni sobie poczucie humoru, dobrą zabawę i poszukiwanie ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    Po obejrzeniu filmu pod tytułem Zemsta Futrzaków, byłam gotowa stwierdzić, że jest to kolejna ilustracja odwiecznego konfliktu między naturą a kulturą. Po głębszym zastanowieniu doszłam jednak do wniosku, iż ciężko jest zastosować taki podział w stosunku do tej produkcji. Wedle niektórych koncepcji teoretycznych narodziny kultury równają się powstaniu pierwszych narzędzi, zatem czy gronostaj obsługujący katapultę skonstruowaną z kamieni i szyszek należy jeszcze do porządku natury, czy może stoi już po stronie kultury? Dlatego według mnie, w przypadku tego filmu główny wątek można ująć w ramach konfliktu pomiędzy sprytną przyrodą a ekspansywną cywilizacją.

    Dan Sanders (w tej roli Brendan Fraser) jest odpowiedzialny za budowę nowego osiedla na terenie przylegającym do pięknej amerykańskiej puszczy. Jest ambitnym i przedsiębiorczym człowiekiem, dlatego też wyprowadza się z rodziną do swego nowego miejsca pracy. Żona i syn ciężko znoszą tę zmianę, ponieważ prosto z wielkiej metropolii lądują w samym środku wielkiego nigdzie ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    Paraiso Travel (2008, reżyseria: Simon Brand) 

          Przejmująca historia kolumbijskiej pary nastolatków, którzy postanawiają  nielegalnie emigrować do Stanów Zjednoczonych. Film składa się  z dwóch przeplatających się wątków. Jednym z nich jest wcześniejsze życie pary w Kolumbii i ich podróż do USA, drugim ich losy po dotarciu do Nowego Jorku.


          Do wyjazdu z małego miasteczka Medellin w Kolumbii bez wiedzy rodziny, namawia Marlona Reina - jego dziewczyna. Stany Zjednoczone zna ze zdjęć, które bardzo mocno zadziałały na jej wyobraźnię i marzenia. Dziewczyna, pewna swojej decyzji o wyjeździe, jest tak zdeterminowana, że okrada rodzinę Marlona, by mieć pieniądze na podróż dla nich obojga. Marlon nie całkiem rozumie zachowanie dziewczyny, nie wie czemu Reina pragnie uciec z Kolumbii, ale kocha ją i zrobi dla niej wszystko.

          Dopełniają  niezbędnych formalności i dostają wizy. Wyjeżdżając nie wiedzą, jak wiele okrucieństwa ich czeka, zanim dotrą do celu. W fatalnych warunkach ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    Wyjście przez sklep z pamiątkami jest filmem wyreżyserowanym przez jednego z najsłynniejszych współczesnych artystów street artu. Banksy postanowił zrobić eksperyment i zająć się sztuką, z którą wcześniej nie miał wiele wspólnego. Moim zdaniem jego pierwszy i być może ostatni film, jest tak samo dobry jak jego murale i tak samo intrygujący, jak sama postać, owiana niezliczoną ilością legend i domysłów.


    Całość jest zrealizowana w typowej konwencji amerykańskich filmów dokumentalnych. Akcja filmu rozgrywa się w przestrzeni miejskiej. Sami bohaterowie komentują jednak przedstawione wydarzenia w zamkniętych pomieszczeniach siedząc na krześle frontem do kamery. Tło jest zazwyczaj ubogie, bo w tych scenach nie liczy się to, co mamy zobaczyć, a to co przedstawiani ludzie mają do powiedzenia. Z kolei w ujęciach, które dzieją się w mieście, gdy artyści wciąż się przemieszczają, ciągle coś robią i tworzą, widz ma patrzeć. Może konfrontować to, co zostało powiedziane z ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    PIRANIA 3D – trzeba to zobaczyć!

    Jeśli ktoś w po obejrzeniu Piranii 3D uzna, że stracił pieniądze i przyzna mu jedną gwiazdkę  na filmowych portalach to alarm, że albo skończyło mu się poczucie humoru, albo brakuje dystansu.

    Pirania 3D to nowy film Alexandre Aja, znanego między innymi z horrorów Wzgórza mają oczy i Lustra. Nowy film jest przystosowany do technologii 3D i poniekąd spełnia marzenia widzów, którzy na 3D czekali po to aby poczuć na sobie piękne kobiece ciała albo/i duuużo krwi.

    Warto na pewno zwrócić uwagę  na to, że w końcu w horrorze następuje konkretny podział na część fabularną i tzw. sieczkę. Pierwsza część to swoista fabuła w konwencji teledysku czarnoskórych raperów. Choć w rzeczywistości to grupa amerykańskich licealistów nad Jeziorem Wiktoria „tańcząca w miejscu” z butelką piwa w ręku. Nic niezwykłego, choć w 3D detale ciała naprawdę robią wrażenie. I ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    PRZEGLĄD FILMÓW CHIŃSKICH 

    W dniach 21 - 24 września odbył  się trzeci już Przegląd Filmów Chińskich.  Stało się to m.in. dzięki inicjatywie Stowarzyszenia Filmowców Polskich i Kinie Kultura, w którym odbył się festiwal.

    Zostało zaprezentowanych siedem różnych gatunkowo i tematycznie filmów, które na co dzień trudno jest obejrzeć w Polsce, a nawet w Europie. Swą premierę miał np. dramat pt. "Tangshan Dadizheng" ("Aftershock") Fenga Xiaoganga, który jest najbardziej dochodowym filmem w historii chińskiego kina.


    Film opowiada historię Fang Da- ośmioletniej dziewczynki, która razem ze swoim bratem zostaje zasypana gruzami podczas trzęsienia ziemi (nawiązanie do trzęsienia ziemi w Tangshang w Chinach w 1976r.). Jej matka musi wybrać, które dziecko odkopać ponieważ ratownicy uważają, że odkopanie ciała jednego spowoduje śmierć drugiego. Decyduje się ratować syna, co niestety słyszy Fang Da. I ona bowiem zostaje uratowana, położona na kupkę z martwymi ofiarami katastrofy ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    Future Shorts - LAST DAY OF SUMMER

          Future Shorts jest największą na świecie platformą zajmującą  się prezentacją i promocją filmów krótkometrażowych. Na koniec lata zorganizowano w Kinie Lab pokaz najciekawszych filmów z katalogu FS.

          Każdy z zaprezentowanych dziesięciu filmów został zrealizowany przez innego reżysera. Wszystkie filmy pokazywano wcześniej na licznych festiwalach, większości z nich przyznawano nagrody. Pośród licznych projekcji fabularnych pojawiły się również filmy innego typu. „The Archive” jest dokumentem poświęconym mężczyźnie, który posiada największą na świecie kolekcję płyt winylowych; „Please say something” to animowana historia o miłości; „Hum” to piękna graficznie animacja o robocie, który ożywia otaczającą go przestrzeń.

          Każdy z filmów jest na swój sposób wyjątkowy. Każdy jest realizacją bardzo ciekawego i oryginalnego pomysłu. Większość charakteryzuje się ogromną wrażliwością na realia rzeczywistości, w jakiej żyjemy. W nietypowy sposób poruszane są powszechne tematy. Część pokazuje brutalne zachowania, kt ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    Projekcja Pochowajcie mnie pod podłogą odbywa się w ramach czwartego Festiwalu Filmów Rosyjskich Sputnik. Wielokrotnie nagradzany film w reżyserii Sergieja Snieżkina jest ekranizacją autobiograficznej powieści Pawła Sanajewa.



    Głównym bohaterem jest małoletni Sasza, którego wychowują dziadkowie. Emerytowany aktor, zasłużony dla sowieckiej Rosji - dziadek, oraz babcia, która z miłości do niego porzuciła Kijów i przeprowadziła się do Moskwy. Mogłoby się zatem wydawać, że na widza czeka urocza sielanka kochającej się rodziny i historia radosnego dzieciństwa. Nic bardziej mylącego.

    Babcia, która jest najbardziej charakterystyczną postacią w całym obrazie, w żadnym wypadku nie przypomina radosnej serdecznej babuni, która rozpieszcza wnuka. Chora psychicznie kobieta zatruwa życie sobie i całej swojej rodzinie. Miłość, którą darzyła męża przerodziła się w nienawiść i nieustający potok pretensji. Swą jedyną córkę, matkę Saszy, miesza z błotem przy każdej możliwej okazji. Wszystkie frustracje i żale wyładowuje na wnuku, który przez to ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    Tak, jak jest

    Recenzja filmu „Matka Teresa od kotów” Pawła Sali

    Kinoteka, Warszawa

    „Matka Teresa od kotów” to film o bezsilności wobec zła. O bezradności ofiar, ale i oprawców. Słowa „zrób coś” – bardzo często padające w obrazie Pawła Sali – mogłyby stać się mottem całej historii.

    A historia sama w sobie jest przerażająco banalna – zagubiony, ale zgrywający twardziela chłopak (Artur grany przez Mateusza Kościukiewicza, znanego m.in. z filmu „Wszystko co kocham” Jacka Borcucha) z pomocą zafascynowanego nim młodszego brata Marcina (Filip Garbacz), morduje własną matkę. Tragedia jakich wiele - o podobnych codziennie czytamy w gazetach (reżyser zresztą – jak sam przyznaje - pomysł na film zaczerpnął z prasowego nagłówka). Najczęściej myślimy wtedy „patologia”, „zwyrodnialcy”, „co za czasy”. Rzadziej zastanawiamy się na tym, kim byli mordercy, co się działo w ich życiu, w ich głowach, co sprawiło, że zdecydowali się na tak radykalny krok? Odnoszę wrażenie, że Sala – za ...

    czytaj więcej

  • Cena:  darmowa
    Kolportaż:  internet

    Miłość dopadła nas tak, jak dopada człowieka w zaułku wyrastający spod ziemi morderca, poraziła nas oboje od razu. Tak właśnie razi grom albo nóż bandyty!


    (cytując za: Mistrz i Małgorzata, Michaił Bułhakow, przeł. I. Lewandowska i W. Dąbrowski, Warszawa 2006.)

    Ten cytat, jeden z moich ulubionych, przyszedł mi na myśl podczas jednej ze scen filmu Jestem miłością (reż. Luca Guadagnino), dlatego postanowiłam umieścić go na wstępie tej recenzji. Główna bohaterka filmu – matka, żona i przede wszystkim wzorowa pani domu – poznaje przyjaciela swojego syna, zdolnego, młodego kucharza. Emma (w tej roli Tilda Swinton) początkowo broni się przed uczuciem, które rozbudził w niej dużo młodszy mężczyzna. W końcu jednak obydwoje nie są w stanie walczyć z emocjami i w  górskim zaciszu, w tajemnicy przed całym światem, poddają się namiętności. Miłość dopada ich jak wyrastający spod ziemi morderca.  Tak przedstawia się główny wątek. Moim zdaniem jednak ten film ...

    czytaj więcej





redakcja / kontakt | reklama | linki | regulamin i polityka prywatności| korzystając z serwisu akceptujesz pliki cookies
--